LA OBRA



ADOLFOKAPLAN

GENERAL DIRECTOR / CO CURATOR


ANNE SOPHIEDEMARE SILVINAZICOLILLO MATIASGIULIANI

PERMANENT CURATORS


MOGLYSPEIX

ASSOCIATED ARTIST



ART NET







SHORTLISTED WORKS HERE
ŒUVRES PRÉSÉLECTIONNÉES ICI 
OBRAS PRESELECCIONADAS AQUI


FINALISTS COMING SOON...


THE SPACE


The gallery is also the founder´s home, who lives and works as an artist-collector-curator. he renovated factory building has a 200m2 atelier and is located in an Eastern Paris suburb. It is also a great place to have dinner or enjoy a cool drink. We buy from, promote and collaborate with other artists without commercial purposes. LA OBRA is both an art gallery and a meeting point for local and guest artists. The gallery displays recent local creations, but it also works as an exchange platform for international artists. The artist who arrives to LA OBRA, settles down, coexists, and creates among the others.

ABOUT THE
CALL

 
We invite artists from all over the world to present works in video format: record of performances, actions and works conceived on the disciplinary borders.

Duration: 2 to 10 minutes.

A committee made up of Adolfo Kaplan (Chile / France), Anne Sophie Demare (France), Luis Toro (Córdoba, Argentine), Juan Camilo Ávila (Colombia / France), Bernhard Gal (Austria), Joan Bages i Rubi (Spain), Álvaro Martinez León (Spain/France), Silvina Zicolillo & Matias Giuliani (Argentina) will select works to be presented during the Portes Ouvertes de Bagnolet event at LA OBRA (East Paris, FR) on October 2, 2021.

In the days prior to the event, the selected artists will also be invited to present their work and creative processes in virtual interviews in order to introduce the different voices, ideas, works and reflections to the general public.

Those interested should send the link to the video, name and brief description of the work, and a biography to laobraparis@gmail.com until September 1st, 2021 (11:59 p.m. Paris time, GMT + 2)


À PROPOS DE
L'APPEL

 
Nous invitons des artistes du monde entier à présenter des œuvres au format vidéo : enregistrement de performances, actions artistiques, etc. Sans être une condition pour choisir les oeuvres , l’intérêt de LaObra se situe sur les frontières disciplinaires.

Durée : 2 à 10 minutes.

Un jury composé d'Adolfo Kaplan (Chili / France), Anne Sophie Demare (France), Luis Toro (Córdoba, Argentine), Juan Camilo Ávila (Colombie / France), Bernhard Gal (Autriche), Joan Bages i Rubi (Espagne), Álvaro Martinez León (Espagne/France), Silvina Zicolillo & Matias Giuliani (Argentine) ) sélectionnera les œuvres qui seront présentées lors de l'événement Portes Ouvertes de Bagnolet à LA OBRA (Paris Est, FR) le 2 octobre 2021.

Dans les jours précédant l'événement, les artistes sélectionnés seront également invités à présenter leur travail et leurs processus créatifs lors d'entretiens virtuels afin de connecter les différentes voix, idées, œuvres et réflexions entre eux et le public.

Les personnes intéressées doivent envoyer un lien vers leur vidéo, le nom et une brève description de l'œuvre, ainsi qu'une biographie à laobraparis@gmail.com jusqu'au 1er septembre 2021 (23h59 heure de Paris, GMT+2).


SOBRE LA
CONVOCATORIA


Invitamos a artistas de todo el mundo a presentar obras en formato de video: registro de performances, acciones y obras concebidas en los bordes disciplinares.

Duración: 2 a 10 minutos.

Un comité conformado por Adolfo Kaplan (Chile / Francia), Anne Sophie Demare (Francia), Luis Toro (Córdoba, Argentina), Juan Camilo Ávila (Colombia / Francia), Bernhard Gal (Austria), Joan Bages i Rubi (España), Álvaro Martinez León (España/Francia), Silvina Zicolillo & Matias Giuliani (Argentina) seleccionará las obras a ser presentadas durante el evento Portes Ouvertes de Bagnolet (Paris este, FR) el día 2 de octubre de 2021.

En los días previos al evento, los artistas seleccionados serán también convocados a presentar su trabajo y procesos creativos en entrevistas virtuales con la finalidad de conectar las diferentes voces, ideas, obras y reflexiones entre los seleccionados y el público general.

Los interesados deberán enviar el link al video, nombre y breve descripción del trabajo, y una biografía a laobraparis@gmail.com hasta el 1ro de septiembre de 2021 a las 23:59hs hora de París (GMT+2)



ABOUT THE SELECTION COMITEE




Architecte. Vit et travaille à Gent, Belgique. Son travail architectural n'implique pas l'adaptation de schémas préétablis à de nouveaux espaces, mais plutôt la recherche des particularités et des potentiels de chaque nouveau lieu d'intervention. La lumière, l'austérité, les chemins possibles de l'espace tentent de proposer des expériences alternatives d'habitabilité quotidienne.


Artiste, compositeur, pianiste et performer. Promoteur de “La Obra”. Il a fait des études universitaires en Sciences et Arts à l'UCA (Valparaiso, Chili), puis il a fait des masters à la Sorbonne (Paris IV), à l'Ecole Nationale de Pantin et au Conservatoire à Rayonnement Régional de Strasbourg. Il poursuit actuellement un doctorat à l'Université de Vincennes-Saint Denis (Paris VIII). Il y a plus d'une décennie, ses intérêts artistiques se sont tournés vers l'art de la performance, l'art conceptuel et l'audiovisuel expérimental. Après avoir monté "La Obra", à Bagnolet (Paris est) il fait face à un projet à moyen/long terme qui consiste à construire un centre artistique de laboratoires et de résidences artistiques dans le sud de la France et le centre du Chili.

www.laobra.paris




Artista-Músico, Compositor, Guitarrista, Docente. Licenciado en Composición Musical graduado en la Fac. de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Se especializó en composición con los maestros Gabriel Valverde y fundamentalmente con Gerardo Gandini. Su campo artístico es la creación musical contemporánea y experimental desarrollando proyectos musicales en vinculación con otras prácticas artísticas. Su música ha sido interpretada en diversos conciertos y festivales de Argentina aunque su actividad central es en Córdoba, en donde ha producido ciclos, festivales y jornadas artísticas. Su música ha sido premiada con la 1º Mención en Premios Regionales de la Subsecretaría de Cultura de la Nación (2001), Juan Carlos Paz del Fondo Nacional de las Artes (2005), IV Concurso Eduardo Alemann de la Fundación Ars Nóbilis. (2008). Actualmente dirige la Orquesta Nacional de Silencio (Cba) e integra el Proyecto Red Ensamble (Cba). Es docente de Composición en la Universidad Nacional de Córdoba y de Composición, Teoría, Análisis y Acústica en la Universidad Nacional de La Rioja e Investigador del Centro de Estudios en Filosofía de la Cultura (UNC)

sites.google.com/view/luistoro





Lighting artist and dancer. At his own studio-lab of La Obra, developed several solo and collaborative experiments/exercises always focused on body presence and movement contextualized by ligth


.

SMART UP



Austrian artist, composer and musicologist Bernhard Gál is equally at home within the domains of
contemporary music, installation art and media art. He has realized sound installations and
intermedia art projects and composed music for acoustic instruments and electro-acoustic music. As
a researcher, his main areas of interest are sound installation art, experimental music and
transdisciplinary art practices. Currently, he serves as artistic director of the Viennese Festival ‘shut
up and listen!’ and teaches at the University of Music and Performing Arts Vienna.

bernhardgal.com


Visual artist
Colombia / France

juanavila.org


Il commence sa vie professionnelle en 1996 dans le milieu des musiques du monde. Sa volonté d’approfondir ses connaissances en musiques du monde l’amène à devenir guitariste flamenco. Dans cette période, il compose de la musique pour plusieurs spectacles de danse et tourne en Espagne, Italie, Grèce, Turquie, Mexique et Indonésie. Arrivé à Paris en 2004, il dirige son activité entièrement vers la création musicale. Il se forme auprès divers compositeurs dont notamment Philippe Leroux. Ses dernières années de formation ont été nourries par la rencontre avec Salvatore Sciarrino, Brian Ferneyhough, Alberto Posadas, Vinko Globokar et de Luis de Pablo, tout en étant assistant du chef d’orchestre Arturo Tamayo.
Il a été invité au Palais de Tokyo (Paris) et la Biennale d’art contemporain de Marrakech pour montrer son travail électroacoustique. Sa musique instrumentale a été interprétée par divers ensembles tels le quatuor à cordes Béla, Vocaal LAB ou l’Orchestre de la Jeunesse d’Espagne, en France, dans d’autres pays européens et dans le continent américain.
En 2009, il co-fonde à Paris le collectif d’artistes Trafic, avec lequel il a conçu et produit des concerts de musique contemporaine, soirées pluridisciplinaires, performances et happenings. Au sein du même collectif et en collaboration avec la compositrice Elsa Biston, il conçoit 'Playlist – Montreuil (2013-2016), un projet visant la participation d’habitants de plusieurs quartiers de la ville de Montreuil (93) à des expériences liées à la création sonore contemporaine. Dans le même contexte territorial, les deux compositeurs collaborent actuellement sur 'Orfeo Pratique', un film librement inspiré de l'opéra homonyme de Monteverdi. Plus d'information sur Trafic
Sa pièce Souvenirs, fictions a été récemment créée dans l'émission Création mondiale ( France Musiques, ensemble Soundinitiative ) de même que son théâtre sonore Ecoutez ce Fa a tourné entre 2019 et 2021. Il prépare en ce moment la création d’un nouveau spectacle immersif et participatif, L’Aimée, autour du rapport entre musique et genre (création 2022). Il collabore avec la fédération « À coeur joie » depuis 2019 en tant que chef et compositeur. Dans ce contexte, sa nouvelle création Rollin pour chœur en mouvement verra le jour en 2022 (commande ACJ Pays de Loire).
Enfin, il prépare avec Trafic un projet de recherche-action visant à créer une pratique artistique mêlant langage, musique vocale et mouvement.

alvaromartinezleon.com




Pianista, compositor, artista sonoro de Flix nacido en Lleida en 1977. Es doctor en estética, ciencias y tecnologías de las artes por la Universidad de Paris (tesis sobre Sistemas Musicales interactivos y creación Musical y Sonora). Ha estudiado en España, Francia y Alemania.
Como pianista: Ha trabajado con Vladimir Karpov (Rusisa / España), Ángel Soler (España) y Jean-Pierre Dupuy (España / Francia). Ha recibido los consejos Gian Franco Ricci y Andras Kemen.

Como compositor y artista sonoro: Su trabajo sonoro se centra en la música instrumental, la música electroacústica, las instalaciones sonoras y los sistemas musicales interactivos. Lejos de abordar estas facetas creativas como elementos independientes, su trabajo traza un continuo basado en la creación de redes entre estas disciplinas. Lo que unifica su trabajo creativo es la investigación permanente en lo que él llama la "Composición espectro-morfológica por capas diferenciadas en un marco de creación holofonico» Paralelamente, traza sistemas de notación gráfica derivados de la notación convencional, utiliza y crea sistemas musicales interactivos, y ha desarrollado el concepto de "partitura sonora".

Aparte de su trabajo creativo realiza una labor como docente musical en diferentes centros. Es profesor en el Master de Composición y Nuevas Tecnologías de la ESMUC de Barcelona y compositor de la compañía de teatro gestual IPAC en Francia Paris. A su vez es director artistico de Morphosis Ensemble (Flix/Barcelona).

joanbages.com




Profesora Superior de Música con especialidad en piano, Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires y egresada de la Diplomatura Superior en Música Contemporánea con orientación en Composición con Nuevas Tecnologías, Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.
Actualmente se encuentro trabajando en su tesis de Maestría en Artes Performáticas como becaria de la Universidad Nacional de las Artes.

Ha recibido apoyo para la realización de su trabajo del Ministerio de Cultura de la Nación, Fondo Nacional de las Artes, Secretaría de Cultura de la Nación, Cancillería de la Nación Argentina, Fundación Mozarteum, Universidad París 8 (Francia), entre otros. Sus obras han sido realizadas en Argentina, México, Austria, Francia, Italia, Canadá, Brasil, Perú y Colombia

silvinazicolillo.wordpress.com




Compositor y creador de performances residente en Buenos Aires.

En los últimos años, sus intereses artísticos se desplazaron hacia una zona intermedia entre la composición musical y la performance, concibiendo a los músicos no como intérpretes sino como performers en escena con saberes musicales específicos. Fue fundamental la experiencia junto al Nuevo Ex Ensamble Wonderland!, grupo que actualmente co dirige junto a Silvina Zicolillo.

Es profesor de composición en la Diplomatura Superior en Música Contemporánea del Conservatorio Manuel de Falla y profesor e impulsor de la carrera de Composición con Medios Mixtos del Conservatorio Astor Piazzolla, en donde también co-dirige el proyecto MIXLAB, junto a Lautaro Vieyra.

Dictó workshops y charlas en la Universidad de Auckland (Nueva Zelanda), IRCAM (Centro Pompidou, Paris), Conservatorio Morales de Sevilla, Conservatorio Nacional de Música y Danza de Paris, UNIRIO (Rio de Janeiro), Universidad del Bosque (Bogotá), ICPNA (Lima, Peru) y en varios lugares de Argentina. Presentó obras en el país -Teatro Colon, sala principal y CETC, TACEC, BN, Cupula del CCK, etc- y en el exterior. Es beneficiario del Premio Municipal -vitalicio-, varias ediciones del J.C.Paz del FNA, etc. 

matiasgiuliani.com.ar